美丽而坚强的二胡天使—闫国威独奏《艺考什么曲子》美的享受

美丽而坚强的二胡天使—闫国威独奏《艺考什么曲子》美的享受

　　美的享受,p>　　艺考报名流程,方舟艺考培训,艺考统考内容虽然名字听起来像个男生，但闫国威却是一位温婉可人、亭亭玉立的文静女孩。因为母亲怀她时以为是男婴，便给她取了这个名字。出生后家里人还坚持这样叫她，是认为“不管男孩女孩，长大了都要扬国威”。而小国威也没有辜负父母的期盼，成长为一位扬威国内外乐坛的“二胡天使”。

　　出生在吉林省梅河口市的闫国威曾拥有一个温馨幸福的家庭。父亲是煤矿工程师，母亲是一位中学老师。她从小是父母眼中的乖乖女，6岁时喜欢音乐的父亲希望女儿学样乐器，但又不知她喜欢什么，于是便把她带到了少年宫。少年宫里有各种乐器的学习班，从楼道中穿行而过，她被悠扬的二胡旋律吸引住了。教室里的老师看她感兴趣，便把手中的琴拿给她试一试，没想到她的模仿能力超强，拉得有模有样，缘分让两个人成为师生。虽然刚开始学习时只是当作业余爱好，但天资聪慧的闫国威进步神速，8岁便夺得吉林省“青苗杯”二胡比赛儿童组传媒艺考要求名。少年宫的启蒙老师张万仁看她是个学音乐的好苗子，建议家长把她往专业方向培养，然而在当地很难找到更好的专业老师。他们打听到的专业音乐教育是在北京，的音乐学府是中央音乐学院。于是10岁时闫国威在妈妈的陪伴下来北京拜师求艺。

　　在北京她和妈妈一个人也不认识，更不要说中央音乐学院的老师了。一次她在电视上看到二胡演奏家于红梅教授的音乐会，被于老师细腻感人、充满激情的演奏所吸引，她很希望自己能够成为她的学生。但是求师无门，于是母女二人只能用最原始的办法在中央音乐学院门口蹲守，见到背二胡出来的人就打听“于红梅”。第三天时终于碰到于老师的一个学生，这才让她能够和自己仰慕已久的于老师见上一面。虽然无论从曲目程度还是演奏技术上都还有一定差距，但是闫国威的天赋以及学琴的诚意还是深深打动了于老师，于老师欣然接受了她。她开始每周坐火车到北京上课。由于当时北京到她的家乡没有直达快车，再加上车票难买，没有坐位站在火车上19个小时是常有的事。然而体力上的磨炼还不算什么，给闫国威带来更大打击的是在她准备报考中央音乐学院附小的前一个月，为支持她学琴而在一家小煤矿兼职的父亲，因矿难抢救工友而不幸遇难。父亲出事后，家里的顶梁柱塌了，经济收入也几乎为零。亲戚朋友们劝她母亲让孩子中断二胡的学习，闫国威从门缝中听到这些话后冲进屋子跪在地上，一边哭泣一边恳求大家让她实现父亲的愿望，考音乐学院。而身在北京的于红梅老师主动给她的母亲打来电话，让孩子参加考试，流着眼泪表示即使不收学费，也会继续教她二胡。3天后，11岁的闫国威独自一人去了北京，一个人住在地下室准备考试，而她妈妈则留在家乡料理父亲的后事。父亲的去世，让闫国威一下子长成大人。2001年4月，她以优异成绩考入中央音乐学院附小。后来她的妈妈也变卖了家里的房子，来到北京打工陪女儿读书。

　　自五年级进入音乐学院附小，闫国威便一直跟随于红梅老师学习，十几年来，老师对她严格要求，她自己也很努力，专业成绩始终在分以上。从附中到大学，再从大学到攻读硕士学位，都是免试保送。她多次获得文化课奖学金和专业特别奖，并获得宋庆龄基金会—古驰音乐奖学金。一寸照艺考年她又入选学院首届“拔尖创新人才计划”。

　　于红梅老师在教学中非常鼓励和支持专业成绩出类拔萃的闫国威多参加各种音乐比赛和演出实践活动。参加比赛一方面是要在比赛中取得好成绩，另一方面也能在短期内获得较大的收获和进步。为比赛而所作的精心准备，比赛中与各路高手的角逐较量，这些都可以让学生在专业上得到很大的锻炼和迅速的提高，更能够帮助他们打开眼界，从其他选手身上取长补短。自从进附中以后，闫国威一直没有间断过各种比赛，虽然并不是每场比赛都能取得理想的成绩，但她从来没有气馁过。而正是这种平和的心态，也让她在比赛中吃到了“甜头”。小小年纪已经荣获“中录杯”中国国际二胡邀请赛少年组艺考舞蹈教育名（声乐艺考发型）、首届“敦煌杯”全国二胡比赛专业青年A组金奖厦门艺考文化名（浙江省艺考时间）、台北市民族器乐大赛二胡比赛艺考编导教学名（江苏艺考编导）、中国音协金钟奖比赛二胡专业铜奖（艺考海报）、文华艺术院校二胡青年组表演奖（新疆艺考网）、CCTV民族器乐电视大赛职业组拉弦类比赛金奖（江苏艺考传媒）、第九届中国音乐金钟奖（青岛艺考班）二胡比赛金奖等多个重要奖项。

　　演奏专业学习的最终目的，是到舞台上表演。上大学以后,闫国威参加艺术实践活动的机会越来越多,也积累了一些舞台的实践经验。一开始上台，最直观的感受就是练胆量，克服怯场，同时与观众的互动和交流也让她更加喜欢二胡这个乐器。小时候学琴是父母选择的，是为父母而学；之后是因为崇拜于老师，是为老师而学；登上舞台以后，特别享受在舞台上演奏的幸福，这时候可以说是为观众、为艺术而学了。在舞台上演奏的感觉和在台下练习是不一样的，一开始登台她会有点紧张，现在是享受，享受舞台、享受音乐，享受别人对她的倾听。音乐的最终完成需要三个环节：创作、表演和欣赏。而演奏者则联结着作品与观众。近几年来，闫国威多次登上国家大剧院、北京音乐厅等重要演出场所的舞台，参加了中央电视台有关栏目的录制并担任独奏；曾应邀参加中央电视台新年音乐会、徐州二胡节、中国二胡学会成立30周年音乐会、北京胡琴节、台北国乐节等重要演出；与中国爱乐乐团、台北市立国乐团和中国青年民族管弦乐团有过多次合作。她还多次参加于红梅师生音乐会，在国内和欧洲多国巡演，并成功举办三场个人独奏音乐会。她发行了个人专辑《艺考什么曲子》，媒体称她的演奏“技艺精湛”、“富有激情”、“音乐纯真质朴”，赞誉其为“二胡天使”。

　　父亲的早逝，让闫国威一夜之间成熟许多，而她的健康成长也离不开家乡父老乡亲的关怀和帮助。因此当她在学业上取得一点成绩时，她首先想到的是回馈家乡人民。2012年6月，她把自己人生的长沙艺考培训学校场独奏音乐会选择在家乡举办。为了纪念父亲，还特别选在父亲节这一天。这是一场纯粹的义演，演出不收门票，观众免费入场。为此她倾注了大量心血。她把近几年来在学院所获得的各种奖学金、比赛的奖金和BOB计划资助的资金共5万余元，都用在这场“家乡情音乐会”上，而且从整场音乐会的策划到具体的节目编排，她都尽量一个人完成。这不仅非常有意义，也是对自己的一个特别大的锻炼。

　　从让我学到我要学，再到用音乐回馈社会、给家乡人民做奉献，这场音乐会让闫国威的思想更加成熟。而另一次难忘的演出经历，则让她对自己的专业有了更深入的认识。那是2009年，她去参加在台北国乐团举办的民族器乐大赛，比赛中她演奏了作曲家杨立青创作的《天天艺考》。乐曲取材于东北民间音乐《上海编导艺考》。《安徽艺考总分》讲的是孟姜女哭长城的故事，悲壮而凄美。一开始她不知该如何表达这种情感，于是就想自己的父亲，这样才有了悲伤的感觉，一拉起那段旋律自己都会落泪。上课时她把自己的感受告诉了于老师，于老师听后语重心长地说，你只看到了乐曲的一面，它还有更大的爱和更大的悲，这是对民族的爱，对国家危亡的悲，是一种更高的境界和更宽广的胸怀。当她理解了这些之后，再演奏时就有了不一样的感受，不仅得到了评委专家的好评，也把台下的观众感动得直落泪。这件事情对闫国威的触动很大。她认识到，演奏一首作品并不是仅仅按照谱子把它拉下来那么简单，还要对作曲家和作品的创作背景有所了解。一首好的音乐作品，其内涵是丰富而深邃的，可以演奏出不同的层次：音乐本身、与个人情感体验的共鸣和它在整个人类和社会大背景中的意义。她惊叹老师诠释曲目的高明，苦恼自己文化的欠缺。正是有了这些深切的感受，她把自己的视野也从一把小小的二胡扩大到更广泛的领域。她利用业余时间学习舞蹈，和马玉萍、杨桥老师学习河南坠子，与音乐史学家、山东师范大学刘再生教授学习音乐理论等。她希望通过不断丰富自身的文化修养，帮助自己更好更深入地理解和诠释音乐作品。

　　如今，闫国威已被保送攻读硕士学位，她对自己又有了更高的要求。演奏家在台上演奏出来的东西，实际上是这个人的一个综合体现，不仅是技术，还有人的成熟、阅历、思想境界，这些都能从演奏中体现出来。她记住了王次炤院长经常给同学们说的一句话：“做艺要先做人。人做好了，琴才能拉好。”而周海宏副院长所说的“希望喜欢民族音乐的人，能象嗑瓜子和喝白酒的人一样多”，也让她感到自己所肩负的使命，不仅仅是拉好二胡，还要承担起传承和弘扬民族传统音乐的重任。在新的学习阶段，她一方面要更深入、更彻底地学习各地的民间音乐。民乐的技术技巧不仅仅是手指的快慢，音乐风格也是技巧的一部分，在音乐学院很难接触到原汁原味的民间音乐，因此要更多地去“接地气”才行。另一方面，她也要多试奏作曲家新创作的二胡作品，让传统艺术焕发出新的艺术生命，这也是年轻艺术家义不容辞的责任。

　　闫国威认为，无论学什么，都要有高度的理性自觉（舞蹈艺考图），丰满的感情自愿（舞蹈学院艺考）和闻道勤行的实践。这也是学好艺术的三宝。（谢娜艺考）