2017首届凤凰艺术年展·凤凰艺术奖

2017首届凤凰艺术年展·凤凰艺术奖

　　模特2013摄影重新2015凯里学院艺考文化课分数线相机美女培训费用升登陆,怎样江苏2015音乐女生艺考声乐曲目单考联考指南文化课分数线培训北影是着装,重温艺考19年生，河南焦作人。19年毕业于中央江苏省艺考报名学院绘画系。19年结业于马克西莫夫油画训练班，同年留校任教。曾任中央大连编导艺考艺考科目学院副院长、院长，中国文联副，中国艺考类新闻家协会。现为中央呼市艺考培训学院教授、博士生导师，全国政协常委。

　　在新中国编剧专业艺考发展史上，靳尚谊以其丰厚的创作和远见卓识而成为里程碑式的人物。他的历史画和肖像画既是新中国王宸语艺考历史进程的见证者，又标志着新中国艺考机构招聘所能达到的高度。近年来，靳尚谊在融汇西方古典主义和中国传统绘画的基础上，开创出具有中国气派的中国油画新风格，将油画的本土化提升到一个新高度，以此深刻影响了中国油画的国际化进程。

　　19年生于卢森堡。20世纪年代初求学于布鲁塞尔，现主要生活、工作于法国巴黎。

　　20世纪年代后期，荣格在刚果的原始部落过了5年与世隔绝的生活。当地人的生活习惯、宗教习俗以及别样的自然环境都对他的作品产生了深远的影响。19年，荣格回到欧洲之后，定居巴黎并融入了当地艺术圈，创作了早期的油画和水彩画作品。5年后，他回到卢森堡，开始研究在电解铜上作画的技艺。

　　19—19年，荣格再次赴非洲，在塞内加尔和科特迪瓦分别居住了一段时间。艺术思维的养成和艺术实践经验的成熟使得他开始将自己在非洲的所见和所思系统地以视觉艺术的形式呈现出来。他还发展出新的技艺-华星艺考用火和墨水在铜板上进行创作，并将这种技艺与非洲独特的原始景观相结合。这些具有异域风格的抽象作品具有很强的视觉冲击力。在此期间，荣格还出版了专著《舞蹈艺考训练》。

　　卢森堡艺术家亚瑟·荣格曾经长年居住于非洲原始部落之中。在不同文明之间的探索，既成为他艺术创作的精神动力，也成为他火烧铜箔画的美学源泉。高温下颜料在铜箔上形成的视觉效果，开创了抽象艺术全新的艺术语言和样式。在原始与当代之间所构建的神秘结构与图式，奠定了荣格在欧洲画坛独树一帜的地位。

　　卡诺加在少年时期就开始习画，最早跟随画家丹尼尔·委兹凯兹·迪亚兹（艺考有笔试）学习，风格以现代主义的写实绘画为主。在此期间，他受法国画家乔治·布拉克、西班牙艺术家毕加索和米罗的影响较深。19 年，卡诺加在理论家米歇尔·塔比埃（青衣艺考）的影响下，开始尝试抽象和非的风格。后来，他参与组建了“进步”艺术社（湖州艺考培训）（女模艺考）， 从而让西班牙的前卫艺术走向了现代化中最重要的发展阶段。

　　20世纪年代早期，卡诺加在美国举办了展览。19年，他的国际声誉达到了顶峰。19 年的系列作品《浙江编导艺考》是他在这一时期创作的典型代表。不过，卡诺加随后就抛弃了非的创作方式，在此基础上继续探索并形成了卡诺加式的抽象风格。

　　作为西班牙极负盛名的画家，拉斐尔·卡诺加曾经开创了的“进步”艺术运动，在欧洲现代绘画史上掀起了巨大的浪潮。从具象绘画到抽象绘画，卡诺加的艺术，是用绘画凝成的发现、探索和创新的冒险旅程。在他的抽象绘画中所呈现出的原则与秩序，让拉斐尔·卡诺加在欧洲艺术史上，永远地留下了属于自己的辉煌一页。

　　19年生于意大利佛罗伦萨的一个艺术世家，19 年毕业于佛罗伦萨艺考表演声乐学院。在青年时期，他就获得了佛罗伦萨市颁发的青年艺术家奖学金以及St 绘画奖。

　　格朗齐参加过很多国际性的大型展览，比如19 年的米兰双年展、19年的威尼斯双年展、19年的米兰三年展、19年的罗马四年展等。除此之外，格朗齐还举办过无数场个展与联展，展览地点包括卢加诺、斯德哥尔摩、瓦伦西亚和汉堡等地。19年，他在奥斯塔市的古罗马文化遗址Tr F举办了一场名为“倾斜旅行”的盛大个展。除了是一名艺术家外，格朗齐还是一位杰出的策展人。19—19年，格朗齐担任佛罗伦萨最重要的国际展览的负责人；19年，他在蓬皮杜艺术中心的法国电影资料馆担任策展工作；19年，他在美国费城的艺术机构担任策展人。2001年，格朗齐为佛罗伦萨市民广场创作了一幅巨型画作。2015年，他携自己从未发表过的三维壁画《编导艺考照片》现身奥斯塔城的Et-北京艺考美女露天博物馆。

　　格朗齐目前担任世界上最古老的艺术学院-兰州圆梦艺考意大利艺术研究院绘画院的院长。除了艺术创作外，格朗齐还在艺术修复领域作出了杰出的贡献，多年来，他为各大博物馆修复了大量的珍贵艺术品。

　　如诗的自然形式，穿过一连串的符号与象征，带领我们走进安德烈·格朗齐的内心世界。那无所不在的符号，隐喻着亦真亦幻的历史神话，展现出一个宏大的魔幻主义世界。在这个世界里，充满了空间与能量的观念。史诗一般的壮丽场景，经由强烈的象征主义表达，让文艺复兴的荣耀，在这位当代画家身上绽放。

　　安德烈·格朗齐?通往几何的国度?布面油画?×100?19年

　　19年生于河北唐山。毕业于河北师范大学李扬艺考系并留校任教。19年进入中央艺考需要准备什么学院国画系进修。19年考入浙江复读参加艺考学院（江苏编导艺考）中国画系工笔人物画专业研究生班，后留校任教。19年任中国北京艺考美女学院中国画系人物画教研室主任，主持人物画教学，主张加强人物画专业造型基础训练；19年任中国画系副主任。2000年调入中央美术学院中国画系，后任中央美术学院中国画学院院长。作品曾参加第五、六、七、八、九届全国美展并多次获奖。现为全国政协委员，中央美术学院教授、博士生导师、学术委员会委员，中国美术家协会理事、中国画艺委会副主任，中国工笔画学会副会长，中国国家画院院务委员、工笔重彩研究所所长、国家主题性美术创作研究中心主任。唐勇力的创作把宗教内容与世俗内容、古代人物与现代人物、壁画风格与现代工笔风格相交融，带有很强的探索性。

　　在当代中国画领域，唐勇力以重大题材创作的卓越成就而产生广泛而深刻的影响。他的创作，将震古烁今的历史事件与浩荡恢廓的精神气象，将历史之“真”、人文之“善”与艺术之“美”高度和谐统一起来。严谨扎实的造型，浓烈浪漫的色彩，宏大壮阔的结构，带给我们以动人心魄的视觉与精神张力，由此将历史史实的创作转换为一种文化理想的建构，一种民族魂魄的重塑。

　　唐勇力?开国大典-艺考数学复习新中国诞生?绢本设色?0×10?2015年

　　19年生于瑞士图恩。现工作和生活于德国杜塞尔多夫和瑞士伯尔尼。19年，她完成了在伯尔尼大学的心理学学业后，在杜塞尔多夫艺术学院学习摄影、电影和录像艺术。19年，她从摄影拼贴创作开始了她的艺术生涯。在19年之后，她的概念艺术作品，包括影像艺术和激光拼贴画成为其独具一格的创作。

　　梅格特艺术生涯早期的一系列层叠的肖像作品，很快把她带入了基于时间的艺术媒介-学则艺考费用影像。19年起，她即利用S-8和16胶片来进行影像艺术的创作，并在19年完成鑫华艺考影像装置的作品，19—19年间逐渐开始激光拼贴画的创作。

　　19年，梅格特开始使用计算机来对艺考有加分吗帧进行数字处理，从19年起，她开始创作电脑动画和电脑图像（九零艺考）。2006年，她开始创作大型互动装置。梅格特通过与建筑师艺考单考联考，把计算机图像与建筑项目结合起来，从而为建筑设计界与室内设计界提供了重要的启发。2008年后，梅格特在质疑和分析了几个世纪以来绘画的发展之后，她的创作又回归到抽象摄影之上。然而，她永远不会离开基于时间的艺术。

　　弗朗西斯卡·梅格特的影像艺术，成长于二战后轰轰烈烈的德国先锋艺术运动中。她的作品，将视觉感受转移到大脑和内心之中，引发了我们对时间、空间和万物规律的深刻思考。置身于她的由数字构建的影像装置中，仿佛感受到理性的巨大力量，它引导着我们穿越历史与现实，升华至身心合一的神秘境界。

　　弗朗西斯卡·梅格特?绘制火焰?可变艺考摄影作品分析装置（睡艺考女生）?20分钟，立体声?19—19年

　　弗朗西斯卡·梅格特?三件艺考王楠装置作品展厅渲染效果图（艺考网校）?2017年

　　19年生于意大利西西里的马扎拉·德尔瓦洛。19年毕业于佛罗伦萨美术学院。19年起，莫迪卡为佛罗伦萨美术学院绘画系教授。2004年移居罗马后，开始担任罗马美术学院的绘画系主任及教授。

　　朱塞佩·莫迪卡在意大利当代艺术界占有重要的地位。其作品常年陈列在意大利外交部的总部大楼里，已经成为意大利文化的一张名片。他的艺术受到了很多知名艺术评论家和史学家的。莫迪卡自19年起就开始在众多的博物馆和画廊举办展览。他曾应邀参加了“第届威尼斯双年展”“第8届开罗双年展”“第14届罗马四年展”等重要的国际展览。2016年5月，莫迪卡的艺考签约《艺考舞蹈类型》被放置在位于西西里岛吉贝利纳的主教堂中。此外，他的作品还被很多意大利和世界其他地区的知名博物馆收藏。

　　朱赛佩·莫迪卡的风景绘画，是真实生动的诗歌，是独行者内心的真实写照。画中孤傲而温柔的光线，连结了历史与当下、时间与记忆、现实与幻象。他以崭新的审美形态，开创了属于当代的全新艺术风格。这位新具象绘画的代表人物，用光与色彩，传达出了超越人类视觉极限的精神力量。

　　朱塞佩·莫迪卡?忧郁之碎片（艺考）?布面油画?1×225?2011年

　　19年生于江苏徐州，祖籍南阳，现居北京。中国煤矿油画院院长、中国煤矿美协艺委会副主任兼秘书长。19年毕业于中央美术学院油画系。殷阳在煤矿生活年，当过8年采煤工人，对中国矿工的生存环境和生存意识有真实的体验和特殊的体会，几十年如一日致力于煤矿历史、艺术、人文研究，表述了“生得伟大、活得尊严”的人生态度，成为中国新表现主义代表人物之一。作品曾获19年中国首届煤矿美术展银奖、19年“中国油画双年展学院奖”、19年“中国煤矿美术金奖”、2002年“中国煤矿美术贡献奖”等奖项。出版有《2013北影艺考》《青美艺考》《中戏北影艺考》《艺考摄影吧》等。作品和文章发表于《东营艺考培训学校》《播音艺考教案》《美术》e4b艺考范老师艺考范老师艺考范老师e5b等国内外刊物。曾在中国美术馆、北京当代美术馆、中国国家画院美术馆等重要的美术馆和画廊举办展览，并于2014—2015年在欧洲多个国家巡展。作品被国内的重要文化机构所收藏。

　　黑与白、地上与地下、生与死……殷阳的作品在阳光与阴影之间寻找生命的本质与美丽。他的绘画艺考范老师生存体验，记录了人类工业史上最短暂、最震撼又最悲壮的一幕，表现了生命的本质与尊严的光芒。殷阳的绘画模糊了生死、人鬼神的界限，消解了画种、材料、技术和形象等符号化元素，为“表现主义”赋予了自己的含义。

　　19年生于北京，安徽合肥人。19年考取中央美术学院卢沉教授研究生，19年获文学硕士学位。曾任中央美术学院中国画学院院长、中国国家画院副院长、中国艺术研究院常务副院长、中国艺术研究院研究生院院长。现为中国艺术研究院博士生导师，中国艺术研究院中国画院院长，中央美术学院学术委员，中国美术家协会会员、中国画艺委会委员，北京美术家协会理事。其作品别具一格，具有鲜明的实验性与探索性。作品历史画e4b艺考范老师e5b获第六届全国美展艺考乐器吉他奖，肖像系列之e0e5b获“北京’国际水墨画展览”。2000年，田黎明的作品被选入“上海双年展”，2003年参加在中国美术馆举办的“中国当代美术大展”，2004年参加北京“艺考美声歌曲届国际双年展”，2012年参加在英国皇家艺术学院举办的“伦敦2012·中国艺术展”，2015年在国家博物馆举办“田黎明·杨飞云”双人展。2008年受聘为俄罗斯列宾美术学院荣誉教授。田黎明的作品被中国美术馆、中央美术学院美术馆、广东美术馆等多个国内外重要机构收藏。

　　作为新水墨的探索者、开拓者，田黎明在中与西、古与今所构成的文化坐标中，以笔墨重构的方式，彻底拆解了传统向现代转换的壁垒，成功地构建出既有现代趣味，又具东方诗性文化内核的笔墨新体。在他的笔下，扑朔迷离的物象，朦胧斑驳的光影，寄托了对山水田园诗意生活的向往，也镌刻出对生命意识的深度体验。

　　19年生于陕西武功县。19年毕业于南京艺术学院工艺美术系。19年研究生毕业于南京艺术学院。丁方19年参加新潮美术运动，19年任e4b艺考范老师e5b编辑，其作品具有广泛的社会影响力，为新潮美术的代表艺术家之一。2000年后，丁方曾先后任教于南京艺术学院和南京大学。现任中国人民大学艺术学院院长、博士生导师，中国美术家协会油画艺委会委员，中国油画学会理事，中国人民大学文艺复兴研究院院长，意大利卡拉拉美术学院荣誉院士，意大利达·芬奇理想博物馆名誉研究员，意大利安布罗休学院研究员。主持国家社科基金重点项目“当前中国美术创作重大问题研究”、“佛教艺术图像学研究”、国家艺术基金项目“神圣山水”等。2015年，丁方创立东方文艺复兴学派与画派，并在佛罗伦萨美第奇宫举办“文艺复兴在东方”展览。丁方曾经多次参加美术展览并获奖，出版多部作品集和论著。油画作品被中国美术馆、南京博物院、上海美术馆、龙美术馆等多家博物馆和艺术机构收藏。

　　在“美术新潮”退却的历史空间中，丁方几乎是艺考范老师的人文理想坚守者。在他的笔下，高原和城市是两个不同的精神独白符号，“高原”象征着崇高，它的内核是悲剧；“城市”象征着废墟，它的内核是荒诞。丁方试图以这种价值判断，来填补当代精神活动中的形而上真空。因而，他是一个积极的悲观主义者，又是一个悲情的理想主义者。

　　19年生于法国卢尔德。早年毕业于兰斯美术学院，后以艺考范老师名的成绩考入巴黎高等美术学院。从巴黎高等美术学院毕业后，科尔达在欧洲四处游历，尤其在西班牙的两年之中，受到了委拉斯贵支的影响，对绘画和雕塑有了更深的认识。随后，他定居巴黎，并成为一名职业艺术家。

　　科尔达曾经师从法国雕塑大师查尔斯·奥夫雷特（无基础艺考）和让·卡尔多（艺考大提琴），具备非常强的古典雕塑造型功底。他的作品中所展现出来的古典技巧，可以从不同形式、多种角度来解读。即便继承了丰厚的传统遗产，他并不受既定的风格和艺术流派的拘束，而是时常运用多元化的材料进行探索，其主体往往和当今时代有关。在尊重古典和现代主义传统的同时，科尔达常常为人物雕塑赋予不寻常的姿态，或是加入一些传统以外的元素，从而使得作品散发着神秘而诗意的气质。

　　来自于法国的雕塑家莫洛·科尔达，以惊人技巧所刻画的人体雕塑，超越了古典雕塑的界限，表现出鲜明的当代观念和哲理，反思了人类当下的生存状态和精神变迁。在不同材料和不同形态的作品中，莫洛·科尔达始终优雅地保持着美学和哲学的统一，他也以此跻身于当代欧洲最为艺考王楠的雕塑家之列。

　　莫洛·科尔达?停止?雕塑f4b铆钉艺考f5m××?2005年

　　19年生于湖北麻城。19年毕业于南京艺术学院中国画专业。现为南京师范大学美术学院院长、教授、博士生导师，国务院学位委员会美术学科评议组成员，全国艺术硕士专业研究生学位教育指导委员会委员，教育部高等学校教学指导委员会美术学类专业教学指导委员会委员，中国美术家协会美术教育委员会副主任，江苏省美术家协会副，江苏省文联委员，江苏省中国画学会副会长。

　　在新水墨诸家中，刘赦的探索可谓畦径独开：既根植于文人画传统，又执著于新图式、新形态的建构；既“借西润中”，又着力于传统的自我优化。质言之，以自我视觉经验为基础，参以古法，建构新水墨的语汇与笔墨结构，由此完成传统笔墨的当代性转换，是刘赦新水墨艺术的核心与旨归。刘赦的笔墨新体，再次确认了东方美学的当下意义。

　　19年生于江苏省东海县。中国国家画院研究员，国家一级美术师，中国国家画院数字艺术研究所所长、文化产业研究中心主任。中国艺术研究院美术学博士，武汉大学经济学博士。中国美术家协会会员，中国诗歌学会会员，中国国家当代艺术档案库理事长。曾举办“非常自我”“王艺2016研究展”等个展，多次参加国内外艺术展览。出版有多部艺术类学术专著，发表多篇论文、诗歌及杂文。

　　王艺是一位游弋于多种艺术形式之间的艺术家，他由书法而入篆刻、入绘画，又入雕塑，以多种艺术创作形式描摹对这个世界的观察与理解，表达对艺术与生活的体悟。

　　对王艺而言，雕塑艺术更多的是一种思考方式和人生态度。在当代文化语境中，王艺总是能敏锐而自由地捕捉到那些失重、渴望、迷幻、冷漠、隔离的状态，并以调侃和荒诞的方式予以呈现，甚至加以化解-艺考范老师这种表象与本质的互逆，使王艺的作品具有一种本能的痛感。读王艺的作品，与其说在读一件雕塑，不如说在读一部当代人的精神生活史。

　　19年生于江苏东台。现为中国美术馆馆长，全国政协委员，中国美术家协会副，中国城市雕塑家协会，全国城市雕塑艺术委员会主任，中国雕塑院院长、教授、博士生导师。2003年获英国皇家“攀格林奖”，2009年获新中国城市雕塑建设成就奖，2011年获“首届中华艺文奖”，2012年获法国美术家协会颁发的国际美术金奖，2014年获美国洛克菲勒“RRC首届中国艺术年度人物”，2015年获得“全国中青年德艺双馨文艺工作者”称号。香港中文大学荣誉院士、文学博士，韩国仁济大学名誉哲学博士，英国皇家雕塑家协会院士f4b想去艺考f5b。2016年，获国务院新闻办颁授的“讲好中国故事文化交流使者”。

　　在中国雕塑界，吴为山所致力创建的“写意雕塑”思想及实践，不仅回答了当代雕塑创作中的重大理论问题，形成了以尚意美学为核心的雕塑体系，而且为当代雕塑的未来走向开辟了全新的路径与方位。同时，吴为山还是中国当代雕塑全球化的积极推动者，在他的努力下，“写意雕塑”已超越国界与族群的限制，成为普世性的美学追求与文化指向。

　　19年生于山东潍坊。曾任教于山东艺术学院、中国美术学院。2009年获中国美术学院油画专业博士学位。现为清华大学美术学院绘画系教授、博士生导师，中国油画学会理事。19年参加在中国美术馆举办的“中国现代艺术展”并在德国科隆举办个展，19年参加“首届中国油画双年展”并获学术奖，2002年在北京索卡国际艺术中心举办“转换的传统-艺考范老师顾黎明作品展”，2003年参加“首届北京国际美术双年展”，2007年在俄罗斯圣彼得堡国立俄罗斯博物馆参加“开放的中国艺术展览”，2010年参加上海世博会“生存·和谐·美好-艺考范老师中国美术作品展览”，2012年参加伦敦奥运会“中国油画艺术展”，2016年参加巴黎“中华意蕴-艺考范老师中国油画艺术国际巡展”，自2016年起举办“借喻·顾黎明艺术三十年”巡回展。

　　探索传统文化资源的当代性转换，已成为中国当代艺术的主流价值取向与创作方法论。在这一领域，顾黎明既是最早的探索者，也是非凡成就的获得者。多年来，他以深厚的学养、执著的理念致力于民间年画、敦煌壁画、传统山水艺术图式的当代性转换，建构了具有鲜明个人风格的抽象表现绘画形态。

　　19年生于安徽。19年毕业于中央美术学院油画系并留校任教。19年毕业于中央美术学院油画系硕士生班。现为中央美术学院教授、油画系第五工作室主任、教育发展基金会秘书长，曾任中国嘉德艺术总监。19年作品入选“中戏艺考现场届中国油画年展”，19年参加“首届中国油画双年展”并获，19年参加“首届中国油画学会展”，19年参加“威尼斯双年展”，2001年参加意大利“热那亚国际艺术展”和埃及开罗“中国造型艺术展”，2011年分别在美国明尼苏达和意大利罗马参加“伟大的天上的抽象-艺考范老师21世纪的中国艺术”展览，2014年参加在巴黎举办的展览“感知中国-艺考范老师中国油画年”，2015年参加“国风-艺考范老师中国当代艺术作品巡展”f4b中影艺考在哪f5b。

　　对理性秩序有着异乎寻常的敏感，而理性秩序控制下多元化材料的运用，则构成他抽象艺术的美学取向。从油彩到水墨，从砂石到金属管，总是能自由地将各种材料转化为有血有肉的理性结构。在这个结构内，所有材料如同生命体一般焕发出炫目的光彩，弥散出超自然的神学气息。毫无疑问，是一位抽象艺术的哲学家，但更像是一位抽象艺术的诗人。

　　19年生于安徽。原名张冬卉，堂号境心斋。中国国家画院一级美术师、艺术学博士后、中国工笔画学会理事、中国美术家协会会员、中国女画家协会理事、中国国家画院美术研究院研究员、e4b艺考范老师e5b负责人。著作有e4b艺考范老师高中吉他艺考f5b；参与撰写了e4b艺考范老师e5b；2009年出版专著e4b艺考范老师e5b等。作品多次在大展中获奖，如工笔画作品e4b艺考范老师合作f5b入选第十一届全国美展；设计作品e4b艺考范老师e5b曾获“全国图书展舞蹈艺考优势封面设计奖”；油画作品e4b艺考范老师e5b曾获“中国油画双年展”学院奖等。

　　在张译丹的创作格局中，稽古出新的青绿山水和新工笔人物构成了主体。其工笔人物，于真幻参半的灵意空间中，铺陈开心游万仞的超现实之境；其青绿山水，参酌中西，博采众美，拓殖出语言新体格。谨严精约的造型与幽玄如碧的色彩相互映衬，焕发出古厚的怆怏之美。画面在深合寄言出意的中国画学真义的同时，也准确地诠释了当代人的视觉与精神诉求。

　　19年生于内蒙古。19年毕业于中央工艺美术学院装饰艺术系，后赴英国胡佛汉顿大学留学，学习玻璃艺术。2004年回国，先后任职于清华大学美术学院工艺美术系、中国国家画院公共艺术研究院，现为中国国家画院公共艺术院玻璃艺术研究所所长。刘立宇多年来坚持以玻璃为原材料进行创作，以玻璃艺术来描绘多彩的人生。多件玻璃艺术作品曾在中国国家博物馆、韩国首尔、英国胡佛汉顿大学等地举办的艺术展上展出。

　　刘立宇是中国当代玻璃艺术的开拓者之一。在多年的探索、研究中，刘立宇以玻璃艺术本体与传统文脉的融合为基盘，以语言结构的出新为旨归，努力探寻当代玻璃艺术体系建构的新途径。在创作中，刘立宇巧妙地植入了“寒烟”“岱影”“山如碧”“夜阑”“静观”等中国古典的意象，在光的浸入中，它们转换为如诗如歌的叙事，作品也因此而升华为澄明透彻的精神教堂。

　　19年生于江苏省徐州市。艺术史学博士。现任e4b美术e5b杂志社社长、主编、编审，中国美协理事，中国评协理事，中国美协美术理论委员会副主任，全国城雕委艺委会副主任，中国城市雕塑家协会副，国家近现代美术研究中心专家委员会委员，国家当代艺术研究中心专家委员会委员，中国画学会理事，中国油画学会理事，上海美术学院、首都师大美术学院、西安美术学院、湖北美术学院兼职教授、博士生导师等。先后出版e0eb艺考范老师eb艺考范老师eb艺考范老师eb艺考范老师e5b和人民的艺术-艺考范老师美术史研究f1f5b等专著，并荣获首届全国青年图书奖、首届全国青年影路艺考社科成果三等奖、第八届中国文联文艺评论奖一等奖和第二届中国美术奖理论评论奖一等奖等。

　　作为的理论家、批评家与策展人，尚辉的学术研究广涉艺术史、艺术批评、中国画、油画、当代艺术、工艺美术等各个领域。文如其人，尚辉的批评文字，既立足于民族文化，又具有广博的全球视野。概言之，观点鲜明的问题意识，逻辑严密的深入剖析，冷静犀利的睿智推论，以及公正准确的明智判断，构成了尚辉艺术批评的鲜明特色，也标志着他所取得的卓越成就。